Масляная живопись - история столетий

История живописи

Масляная живопись — один из самых уважаемых и, если можно так выразиться, благородных видов изобразительного искусства. Трудно сказать, когда была изобретена масляная краска - по одним данным это 13 век, по другим - 15 век. Художники самостоятельно намешивали новые составы, пробовали разные рецепты красок, охотились за пигментами. Мастерские были похожи на алхимические лаборатории. Химической промышленности ( как у нас сегодня) не было, и каждый новый цвет, каждый добавка были сродни открытию. У каждого мастера были свои секретные ингридиенты, удачные рецептуры держались в тайне и передавались только посвященным ученикам.

В наше время живопись давно перестала быть уделом избранных, любой желающий может легко обучиться живописи. Доступны материалы и технологии, и масляная живопись позволяет проявить свой творческий дух в полной мере.

Краски для работы

Масляные краски изготавливаются на основе пигментов и связующих. Обязательно в составе должно быть растительное масло. Чаще всего это льняное, маковое, сафлоровое, ореховое масла. В качестве связующих применяется восковый раствор, природные смолы (даммара, мастикс) и добавки, повышающие стойкость красочного слоя (скипидар и другие). Иногда производители добавляют истолченную в пыль мраморную крошку.

Цена краски зависит от пигмента: он может быть очень редким, органическим или дорогим в производстве, или наоборот, очень доступным. Именно пигменты определяют цвет красок, интенсивность и светостойкость. Цвет красок обычно обозначается на тюбике цветной полосой. Как правило, используются универсальные названия красок, общие для всех производителей. У разных заводов могут быть небольшие вариации в цвете и иногда встречаются свои, оригинальные названия красок.

Для художника имеет значение маркировка краски. На тюбике светостойкость обозначается звездочками. Краски с одной звездочкой не потеряют яркость 10-20 лет, с тремя звездочками - более 100 лет. Важная характеристика- укрывистость и прозрачность краски, она обозначается квадратиком. Черный квадратик- плотная, укрывистая краска, белый квадратик- прозрачная.

Качественные краски стоят дорого, особенно профессиональные. Они изготавливаются на высококачественных связующих и светостойких пигментах, с высокой концентрацией и с минимальным количеством наполнителя. Признаки некачественной краски: излишняя текучесть ( жидкая краска) или пастозность; расслаивание краски, посторонние включения. Краска ложится на основу неровным слоем, с образованием полос и плохо прокрашивает; неэластичная и растрескивается при высыхании.

КАКИЕ нужны КИСТИ ДЛЯ МАСЛА?

Новичкам важно бывает узнать, какими кистями нужно пользоваться при рисовании маслом -это преимущественно щетина, так как она хорошо держит масляную краску, и в некоторых случаях возможна синтетика.

Кисти различаются по номерам- самые тонкие 0, или даже 00, и дальше по максимальной ширине кисти № 1, 2, 4, 6, 8, 10 и так далее. Кисти бывают разных форм: плоские, круглые, скошенные, "кошачий язычок", веерные, линеры. Фантазийные фигурные кисти используются для создания особых художественных эффектов.

Художнику важно иметь достаточный выбор кистей для получения разных фактур и реализации творческих задумок. В современной живописи мастера используют не только кисти, но и мастихин, поролон, фольгу, собственный палец для получения нужных эффектов.

Виды холстов

Холсты бывают двух типов - на подрамнике и на картоне. На подрамник натягивают холст (обычно это хлопчатобумажная ткань или лен) специальными щипцами, закрепляют ткань скобами и грунтуют. Некоторые художники это делают самостоятельно, используя для этих целей акриловый грунт . Некачественная грунтовка может испортить работу - краска по ней скатывается или наоборот, сращу впитывается, но нужного мазка добиться невозможно. Сегодня в продаже имеются готовые прогрунтованные холсты как в рулонах, так и готовые к работе .

Готовые проклеенные холсты на картоне (оргалите, ДВП) имеют свои преимущества - они не деформируются, более компактны. Они по цене дешевле холстов на подрамнике. Новичкам бывает трудно писать на больших форматах на подрамнике - ткань пружинит, и это мешает работе. Поэтому для начинающих предпочтительнее холст на картоне. Формы холстов могут быть прямоугольными, квадратными, круглыми, овальными, даже шестиугольными или треугольными.

Различают мелкое, среднее и крупное плетение холста, или еще его называют зерно. Как правило, чем больше формат картины, тем более крупнозернистый холст берет художник.

Техники и жанры масляной живописи

В зависимости от картины техника написания может быть самой разной, художники легко могут комбинировать различные технические приемы. Мы живем в такое прекрасное время, когда нет никаких запретов на творческое выражение. Есть классическая школа и огромное количество авторских, нестандартных методик. Ценностью является выработка мастером своего собственного узнаваемого стиля.

В зависимости от нужного эффекта мастер выбирает технику: это могут быть тонкие, полупрозрачные слои, а могут быть мощные, пастозные мазки. Средневековые художники писали работы годами и даже десятилетиями, кропотливо накладывая слой за слоем и добивались практически эффекта фотографии, то что мы называем реализмом в искусстве. Сочными ударами мастихина писали импрессионисты, например. Они старались передать цвет и сюжет в моменте. Какой бы жанр вы не выбрали, перед вами бесконечное количество цветовых вариантов и возможностей нанести краску на холст.

В любом случае живопись - это магия. Своими руками вы рождаете палитру, получаете нужный цвет и начинаете видеть десятки оттенков, наслаждаться тонкостями тона и цвета. Шаг за шагом из плоского листа рождается живое, объемное изображение. И поверьте, стоит только начать рисовать, и вы начнете смотреть на мир глазами художника и приходить в восторг от всего многообразия и красоты. В нашей студии вы можете научиться основам масляной живописи.

Наши специалисты

Ксения Павленко
Преподаватель фэшн-иллюстрации. Закончила школу искусств им. С.Кусевицкого, получила дополнительное образование в Школе Архитектуры и дизайна" по направлению "Fashion Sketching".
Подгорная Эльвира
Мастер системных расстановок по методу Берта Хеллингера, уникальной системы самопознания и регуляции внутренних процессов. Проводит авторские трансформационные тренинги "Внутренний мужчина и внутренняя женщина","Денежный поток" и другие.
Людмила Лесунова
Художник, преподаватель живописи маслом, гуашью, техники "монотипия". Дает мастер-классы по прикладному творчеству - батику, витражу, цветам из формирана, эбру. Новое направление - техника флюид-арт, создание абстрактных картин методом заливки жидким акрилом. Ведет тренинги правополушарного рисования, работает с детьми и взрослыми, начиная с нулевого уровня. Участник двух выставок художников в Москве.
Марина Куртеева
Художник, преподаватель живописи акварелью, гуашью, маслом (в том числе миниатюры), графики карандашом, углем, пастелью. Написание портретов любыми материалами. Обучает технике "Сухая кисть" и другим. Участник двух выставок художников в Москве. Сертифицированный нумеролог, проводит индивидуальные консультации и занятия по созданию персональной мандалы.
Лагода Ирина
Сертифицированный ведущая трансформационных игр "Корни рода", психологической игры "22 аркана". Психолог, трансформационный коуч, консультант по методу "Матрица судьбы", нумеролог.
Рощина Анастасия
Окончила Московский педагогический государственный университет им. Ленина (МПГУ), художественно-графический факультет, опыт преподавания более 15 лет. Работает с детьми от трех лет, игровой подход к каждому ребенку. Есть возможность проведения онлайн-занятий через скайп и Zoom для детей в возрасте от 6 до 12 лет. Обладатель авторской методики. Преподает рисунок по маслу, гуаши, пастели, акварели, дает мастер-классы по технике "Сухая кисть", по портрету, академическому рисунку, скетчингу. Ведет тренинги правополушарного рисования.
Елена фон Ризен
Психолог, арт-педагог и арт-коуч. Специалист по нейрографике, преподаватель мастер-классов «Нейрографические мандалы» (мандалы «Здоровье», «Любовь», «Отношения», «Карьера»), создание «Карты желаний» и «Дерево изобилия» в нейрографике. Гранд-мастер Рейки. Окончила Международную португальскую школу дизайна, преподаватель мастер-классов по шерстяной акварели.
Людмила Петерс
Таролог с 20-летним стажем, биоэнерготерапевт с медицинским образованием, мастер энергетической корректировки жизненных ситуаций, восстановления тонких тел человека после негативных воздействий. Окончила 1-й мединститут им. Сеченова, получила образование в Международной психокинетической ассоциации "Атлантида", а также в нескольких профильных школах по мантике.
Оксана Тишкина
Дипломированный психолог. Академическое образование + Сертифицикация по направлениям: гипнотерапия, НЛП, символдрама. Ученица основателя НЛП Фрэнка Пьюселика. Регулярное повышение квалификации в ведущих московских ВУЗах и у мэтров-новаторов. Оратор летнего фестиваля практической психологии, Москва, 2019 г. Автор статьи "Работа с сиблингами" в сборнике "Паллиативная помощь детям", 2020 г. Практик-регрессолог, более 7 лет активной практики. Помогла 50+ клиентам выбраться из депрессиии,заново обрести смысл жизни. 100 + клиентов наладили взаимоотношения с родственниками. Провела 300 + групповых занятий. Активно применяет в работе флагманские техники, обучает клиентов самоисцелению.